domingo, 27 de febrero de 2022

El Teatro Griego

Con Tepsis, la representación se hacía delante de una carreta ambulante en la cuál viajaban los coreautas.

Más tarde, se utilizó la plaza de Dionisos  para las representaciones. Se levantaban gradas de maderas alrededor de la plaza formando un semicírculo con el escenario frente a las gradas.

el Teatro de Epidamo fue el mejor conservado de la Grecia clásica, construido en el S.IV



Consta de tres partes fundamentales: 
- El Teatrón o Koilon 
- La Orkestra 
- La Skené

El Teatrón o Koilon (lugar donde se mira)es la parte superior donde están las tribunas, estaba dividido en sectores, con gradas y pasillos.

La Orkestra es un espacio circular donde cantaba, evolucionaba y hacía mímica el coro. En el centro estaba el altar a Dionisos, llamado Timele.

La Skené era donde se vestían los actores. Primeramente, en sus orígenes, era una construcción de madera desmontable que con el tiempo, llegó a ser un palacio. Delante de Skené había una tarima, llamada Poskenion (delante de la escena), sobre la cual representaban los actores. Los paraskenios pertenecían al decorado del escenario.

La representación escénica comprendía dos partes:

- la Skenografía (pintura de la escena). Conjunto de artificios escénicos para producir efectos maravillosos y fantásticos como la aparición de Dioses.

- Las Mekanai: Máquinaria o tramoya. 


La Tragedia

 Poesía Dramática

Poesía representada, hechos de la vida real humana, mediante la acción y el diálogo.

La Tragedia

Poesía dramática que provoca en el espectador emociones intensas, mediante la representación de acciones extraordinarias y la intervención de personajes superiores (héroes o dioses) que actúan bajo el impulso del destino o intensas pasiones. 

Sus elementos

Pathos: Sufrimiento, torturas, muertes, tormentos que aparecen en la tragedia griega de forma artística.

Catarsis: Identificación del espectador con algún sentimiento en escena. Purificación de los efectos dramáticos.

Sus orígenes

Surge aproximadamente en el siglo VI con el Ditirambo que celebra la vida del Dios Dionisos y sus transformaciones.

El mito Dionisíaco estaría inspirado en las transformaciones de la vid, interpretadas con el sentido poético y religioso del pueblo griego. El nacimiento de Dionisos significa el florecimiento de la vid en la primavera, sus bodas la fructificación de la vid durante el verano, su muerte y despedazamiento, la aparente muerte de la vid en el invierno y el renacer en la próxima primavera, la resurrección. 
La tragedia griega está basada en el sufrimiento de Dionisos y su triunfo sobre la muerte.

La Tragedia Primitiva: Según loa tradición, Tepsis en Atica en el S. VI, transformó el ditirambo, himno coral, en tragedia. Innova cantando no solo las hazañas de Dionisos sino que también las de héroes nacionales y locales. Incorpora el primer actor o protagonista, lo que hizo posible el diálogo con el coro.

La Tragedia Clásica: Esquilo infundó a lo anterior la esencia de la trágico, que presenta al hombre dominando a la muerte y al dolor. Esquilo incorpora el segundo actor.

EL CORO

Es el elemento lírico dentro de la Tragedia.
Es pasivo en la acción, exterioriza sentimientos del público. Aconseja a los personajes, los consuela y anima.

LOS ACTORES

Se presentan provistos de la máscara y del coturno que aumentaban su estatura y producían una imagen de grandeza y majestad, generalmente divinidades o héroes superiores a los hombres.
La máscara trágica era una careta grande que cubría la cabeza y que tenía la frente alta, cuando eran personajes importantes: héroes, reyes o dioses.

En la boca de la careta había una bocina o megáfono para amplificar la voz.
El actor era reemplazado por el aspecto patético y la impresión de idealización, que producía la máscara trágica.

El coturno era un zapato con suela gruesa hasta de 20 centímetros. Esquilo perfeccionó estos elementos. 
 

Otros elementos de la tragedia

Peripecia: Acontecimiento que cambia la marcha de los hechos que transforma la situación inicial, creando una situación contraria.
Anagnórisis: Reconocimiento de un hecho ignorado por un personaje que ya es conocido por el público. Es la transición de la ignorancia al conocimiento que engendra amistad u odio.


Poesía Épica

 Se caracteriza por la narración y la objetividad. Es impersonal, el autor desaparece. Narra hechos, poetizándolos.

La epopeya es una narración poética y versificada de considerable extensión, que se refiere a una acción grandiosa y extraordinaria, en la cual interviene lo maravilloso.

Tiene carácter nacional ya que refleja las creencias e ideas fundamentales de un pueblo o civilización.

Epopeya Anónima, es espontánea e impersonal.

Epopeya Artística, es obra de un poeta. Imita un modelo y se ajusta a las reglas estéticas, ejemplo "La Eneida"

Aedos y Rapsodas

Eran consideradas personas sagradas inspiradas por los Dioses. El conocimiento técnico de composición y ejecución iban de generación en generación. Utilizaban la cítara, un instrumento musical de cuerda.

Los Aedos cantaban en los palacios sus producciones inspiradas en los Dioses.

Los Rapsodas, de origen jónico, recitaban sin acompañamiento musical poemas ajenos, los repetían con algunas modificaciones.



Literatura Griega. Sus características.

 

Características  Generales de la Literatura Griega

Es una Literatura con ciertas características:

1)      Clásica:

-          Ha servido de modelo a las literaturas posteriores que lo han imitado.

-          Ha alcanzado  la perfección en todos los géneros.

-          Ha realizado un determinado ideal de belleza que cosiste en el equilibrio de las facultades artísticas del espíritu humano.

Se concilian la comprensión de la naturaleza y el hombre, con el más puro ideal de belleza. Ambos aparecen idealizados, la imaginación con la sensibilidad y la razón. Existe perfecto acuerdo entre el fondo y la forma, entre la idea y la palabra.

2)      Originalidad:

 No tuvieron modelos, fueron originales, aunque sufrió influencias fenicias y egipcias en la época homérica. Pero, los griegos supieron adaptarlas a su cultura, imprimiéndoles un carácter propio, diferente a lo de los pueblos de donde procedían.

3)      Popularidad: 

Va dirigida al pueblo y es comprendida por él. Es popular y nacional porque expresa los sentimientos del pueblo griego.

4)      Espontaneidad: 

Su ideal clásico de belleza, que obedece a las diferentes normas estéticas, lo realizaron de forma espontánea. Es decir que la Literatura Griega Clásica, es anterior a la formulación de las reglas estéticas.

Es en el S.IV que Aristóteles en su “Retórica” y “Poética” plasma las reglas y preconceptos estéticos que con anterioridad a las reglas compusieron las obras. Es decir que las reglas preconcebidas surgieron del estudio y análisis de sus producciones.

 

5)      Orden de aparición de los géneros Literarios que sigue la lógica de la vida humana.

Epopeya: Corresponde a la infancia donde predomina la imaginación.

Lirismo: Corresponde a la juventud donde predomina el entusiasmo y la expresión de los sentimientos.

Prosa-Drama: Corresponde a la adultez donde predomina las pasiones humanas y su lucha.

Retórica: Corresponde a la Ancianidad donde predomina la ausencia de originalidad, etapa de crítica, análisis y vive de los recuerdos.

 

En oposición a la Literatura Latina que no es original, sino imitativa. Surge primero la prosa, luego la lírica y por último la épica.

Grecia

 Grecia...

GRECIA

Es el punto de partida de toda civilización occidental.

“Milagro Griego”: creación efectuada por la inteligencia helénica de un arte, una ciencia y una filosofía.

Los griegos nos legaron un ideal de cultura humana y no hay otro influjo espiritual tan extenso y repetido con el de la cultura helénica.

Grecia, a pesar de haber sido conquistada por Roma, desde la época de Horacio, había conquistado espiritualmente a sus vencedores imponiéndoles su cultura y su arte.

La Literatura griega tiene un valor estético permanente, creó casi todos los géneros literarios y los perfeccionó, realizando un determinado ideal de belleza, permanente imperecedero.

LA LENGUA: 

Es rica, expresiva, armoniosa y musical. No existe en Grecia una lengua única, sino varios dialectos correspondientes a los 3 principales pueblos:

Eolio: Suave y delicado. (Alceo, Safo, Corina) Lesbos

Jonio: Flexible, armonioso. Son los poemas homéricos. Deriva del ático, no tan flexible, surgen lo géneros del S. V

Dorio: musical y grandilocuente. Presenta lirismo coral (Píndaro) Esparta.


Información General de la Literatura Griega

 

Los griegos
son considerados una raza despejada, activa. La naturaleza les habla en un lenguaje infinitamente variado.

Los griegos han poblado el mundo de dioses que son seres vivientes, casi familiares, transformándola.

Cualidades de la raza griega: viva e inagotable curiosidad y fueron los primeros en plantearse los grandes problemas e iniciar los buenos métodos.

Los dos grandes  poemas primitivos de Grecia: - “La Ilíada” Revela el fondo de la naturaleza humana. – “La Odisea” Percibe la inmensidad del Mundo.

Pensaban con agudeza y concebían con maravillosa nitidez. Lo vago, lo oscuro, lo indefinible, no tenía participación.

Jamás era de noche en su imaginación. Todas las concepciones griegas eran naturalmente mesuradas.

Su mitología: Sus dioses aparecen como seres humanos, rodeados de luz. Emergen con plena integridad, en su belleza material objetiva, sensible. No existe nada análogo.

 

PERIODOS DE SU HISTORIA:

Los griegos han aprendido mucho de las otras naciones. De los fenicios, la escritura. De Asia Menor, la mística pero jamás aceptarán una forma literaria hecha.

La noción de género literario supone convenciones reconocidas y aceptadas por sus inteligencias nítidas y precisas.

1)      Época Prehomérica: (2000-850 ac)

Pertenece a la prehistoria Literaria. Los primitivos pobladores de Gracia serían los legendarios pelasgos, a quienes se les atribuían los monumentos prehistóricos llamados ciclópeos.

-          Época Pelásgica: Corresponde a las civilizaciones cretenses y termina con la destrucción de Creta (1400 ac) cuando comienza la
hegemonía de los aqueos, quienes adoptan la cultura de Creta.

“La civilización griega, madre de la latina, es hija de la civilización egea.” Glotz

-          Época Aquea o Micénnica: (1400 – 1200 ac)

Predominio de la sociedad guerrera. Se constituyen reinados fuertes y organizados. Es el tiempo de los héroes, hazañas y empresas guerreras que luego se convertirán en mitos. Sus primeras manifestaciones poéticas son himnos a dioses y canciones dando gracias por las victorias (Peanes), cantos de bodas (Himeneos), lamentaciones fúnebres (truenos).

 

Las ansias de expansión de los aqueos hicieron que se debilitaran y en el 1200 con la invasión de los Dorios (pueblo bárbaro carente de civilización) del norte termina su época.

Como consecuencia de la invasión de los Dorios, los aqueos y otros pueblos abandonan el continente griego y se trasladan al Asia Menor.

Llevaron sus tradiciones y forjaron miles de leyendas y mitos. La Ilíada y la Odisea habrían surgido hacia el S.IX.

 

2)      ÉPOCA JONICO – DORICO: (S. X hasta fin IV ac, Jonia, Asia Menor)

Primeramente, entre el S. X y el VIII, las obras fueron himnos cortos y aislados. La poesía es heróica – épica con finalidades didácticas. Homero y Hesíodo colman la primera parte de este período.

La poesía lírica: Primera mitad S.VIII a fines del S. VI.

Se presencian sentimientos personales y maduros en la elegía y el yambo. La música se presenta con menos combinaciones rítmicas y el libre desarrollo de la pasión.

Crecen las formas nuevas de una poesía plena de fuerza y


magnificencia. (Safo)

Prosa y filosofía: Aparecen a finales del periodo con importancia secundaria pero prometiendo entrar en una fase nueva de desenvolvimiento.

 

3)      PERIODO ÁTICO: (S. V y IV)

Atenas se organizó en su estructura democrática. Se transformó en la mayor ciudad comercial y el principal foco del mundo helénico.

La gran creación poética de esta época es el drama, con Sófocles y Eurípides.

Realizan la más estrecha alianza entre el espíritu de combinación, de observación o de análisis moral e imaginación.

La comedia sigue la trayectoria de la tragedia.

La prosa (aparecida a fines del periodo Jónico-Dórico) se perfecciona en la primera mitad de este periodo, convirtiéndose en un notable instrumento de análisis.

La filosofía, desde fines del período anterior, se había manifestado con audacia y grandeza.

En este periodo se establece en el corazón de la sociedad cultivada.

Su influencia es enorme en Sócrates y mayor en el S. IV.

Con Aristóteles, la filosofía se transforma en una ciencia.



La prosa sustituye a la poesía y la reflexión se impone ante el juego ingenuo y espontáneo de las facultades naturales.

 

4)      PERÍODO ALEJANDRINO: (S. III y II ac)

Bruscamente, el mundo griego ve retroceder sus límites y ensanchar su horizonte. Funda reinos helénicos, surgen capitales nuevos, rodeados de esplendor.

En el segundo siglo, antes de nuestra era, Roma crece día a día y su sombra se extiende sobre el mundo griego.

En el año 146, Grecia se convierte en una provincia romana. Pero, desde el final de ese siglo, Roma es realmente el centro del mundo.

Los dos siglos de este período, marcan la última fase de la evolución griega y se ejercita, sobre todo en la investigación y el razonamiento. Se destaca en las matemáticas, en filosofía y en la erudición, transformando a la poesía en un campo de combinación ingeniosa.

Se fundan muchas bibliotecas. La filosofía domina las escuelas y la retórica sucede a la elocuencia.

 

5)      PERÍODO ROMANO: (S. I ac hasta comienzo s. VI dc)

Roma comienza a dominar al mundo y comienza en la Literatura Griega un nuevo y último período. Abarca más de cinco siglos.

El genio griego no posee ya ninguna facultad para revelar, aún produce, pero  a las que predomina la imitación del pasado sobre el presente.

En el Siglo de Augusto, los griegos son semi-romanos por sus ideas, por las amistades y por sus modelos.

La filosofía es la más notable de la época, tan poco poético, pero sin embargo, ya anuncia la Edad Media Bizantina, aunque pertenece aún, por el espíritu y la imitación, a la antigüedad.

Aparecen los escritores y oradores cristianos, luego los apologistas del S.II, hasta los grandes predicadores del S IV.

El genio griego tuvo durante siete u ocho siglos, un desarrollo magnífico, luego, permaneció inferior a sí mismo, pero desaparecen en las sombras de la Edad Media Bizantina. La dominación Romana, constituye la primera causa, luego, la situación política del imperio a partir del S. III.

Jamás, la raza griega se encontró agrupada y constituida en condiciones firmes de independencia y unidad moral, que le permitiesen reponerse, permaneciendo fiel a su propio genio, renovar sus tradiciones y rehacer, poco a poco, un conjunto de ideas y sentimientos nuevos y recomenzar una segunda evolución análoga en profundidad y grandeza, a la primera.

 

6)      ÉPOCA BIZANTINA (529  a 1453 dc)

Es la fusión del helenismo y el cristianismo. Es una época de decadencia. Ya no es poesía, sino un simple juego de ingenio.

A partir del S VII se acentúa la decadencia con guerras civiles y la invasión de los árabes en casi todas las ciudades importantes.

Además, de las disputas religiosas.

Con la caída de Bizancio (1453 dc) en poder de los trucos puede tomarse como separación de la Edad Media y del Renacimiento.

El helenismo, que había informado a la cultura bizantina y se había eclipsado en Occidente durante la Edad Media, resurge plenamente con el Renacimiento.

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